春节期间，全国政协委员、山西文化旅游职业大学教授、晋剧表演艺术家苗洁一直忙碌在舞台上，她把这当作一次重要的调研机会，在演出之余，她与山西稀有剧种、四大梆子的演员们深度交流，了解大家关心什么、思考什么、讨论什么。苗洁认为，只有让调研更深，才能让提案更实，才能为推动戏曲艺术的传承发展提出务实有效的建议。

在苗洁看来，传统戏曲的守正创新是一个系统性的生态重构。“我们不再满足于把观众领到剧场来看戏，而是要主动出击，走进城市、走进乡村、走进校园、走进数字世界。戏曲艺术的‘破圈’，本质上需要一场‘场景更新’”。苗洁说。

中共中央宣传部等5部门近日联合印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》（以下简称《计划》）中提到，要“拓展戏剧传播方式”。“拓展传播方式”意味着不能依靠单一的传播方式。苗洁认为，一方面要坚持下乡演出、走向基层，“因为艺术是为人民服务的，不走下去观众就看不到。传统戏曲下基层，是戏曲艺术千年不变的传播方式，要加大力度把这种方式传承下去”。另一方面，传播有了新的形态，“要想办法把观众从线上带到线下，要让观众从线上看到演出以后，就忍不住到线下买票看演出”。

近年来城市中的沉浸式戏曲演出引起了苗洁的关注。“小剧场的沉浸式戏曲演出打破了舞台边界，满足了观众的参与意愿。现在的观众不只是看戏，还要入戏。沉浸式戏曲演出反映了一种时代心理，是时代发展的需求，要利用数字技术为沉浸式戏曲发展创造条件。”苗洁提出一个想法，“如果我们每个乡村、每个街道都能有一个中华优秀传统文化传播体验基地，戏曲艺术就更有条件深入百姓生活的肌理”。

由苗洁主演的晋剧电影《富贵图》将于今年登上大银幕，这是对《计划》提出的“充分运用广播、电视、电影等传统媒介传播推广戏剧艺术”的一次自觉践行，也是又一次的场景更新。晋剧《富贵图》的故事发生在唐代，围绕书生倪俊和尹碧莲的爱情纠葛展开，由剧作家曲润海于1988年完成改编，充满温情与巧思。“《富贵图》是上世纪80年代末、90年代初晋剧舞台上演最多的一出戏，光我自己就演了上千场。”苗洁介绍，《富贵图》有戏曲里最难的做工戏，是要用戏曲最本体的手眼身法步来推进剧情，用细腻传神的表演来完成人物刻画。苗洁凭借对这部戏的精彩演绎于2007年获得第23届中国戏剧梅花奖。在中国剧协的支持下，电影《富贵图》在2025中国戏剧梅花奖数字电影工程中立项。“晋剧电影《富贵图》是在坚持晋剧艺术本体的基础上，用电影的镜头语言来完成叙事。我们邀请了专业的电影导演来执导，把电影思维有机融入，同时不失晋剧艺术的精髓。”苗洁表示。

苗洁特别介绍了晋剧电影《富贵图》的一大亮点——“非遗+非遗”。除国家级非遗晋剧之外，电影在实景拍摄中将另外10种山西的国家级非遗“剪纸”“花馍”“澄泥砚”等呈现出来，使得晋剧电影《富贵图》成为山西文化的一个集成。“第一部晋剧电影是晋剧表演艺术家丁果仙主演的《打金枝》，由长春电影制片厂拍摄于1955年。如今我们再看电影《打金枝》，觉得非常亲切。它不光是一种传承，更是后人学习的最宝贵的资料，同时也是普通观众了解晋剧艺术的一个新窗口。”苗洁说。

在2024年和2025年，苗洁连续两年提交《关于加快设立山西文化旅游职业大学》的提案。在各方合力推动下，山西文化旅游职业大学终于挂牌成立，苗洁也收到了全国政协提案委员会发来的提案办复证书。从山西戏曲学校，到山西戏剧职业学院，到山西艺术职业学院，再到山西文化旅游职业大学，苗洁的母校经历了一次又一次变迁。作为亲历者、见证者和推动者，苗洁非常激动，她说：“山西是文化大省，被誉为‘戏曲的摇篮’‘民乐的海洋’‘没有围栏的博物馆’。在这么厚重的土壤里，我们率先在全国设立第一所以‘文化旅游’命名的公办职业本科大学。在这所大学中，戏曲是第一专业——山西的戏曲种类在全国省级行政区中是最多的，有38个剧种活跃在舞台上。戏曲是‘百艺之母’，从戏曲专业出发，学校设置了舞蹈、音乐、旅游、文物修复等专业。这所学校的成立对于戏曲后备人才综合素质的提升、构建可持续发展的戏曲文化，以及践行文旅融合的发展路径，都是一个重要的连接点。”

除了在山西文化旅游职业大学任教，苗洁同时还是山西大学的硕士研究生导师。无论演出工作多么繁忙，她始终坚守在教学一线，在高等教育的讲台上传承和传播晋剧艺术和戏曲文化，同时努力推动基础教育阶段戏曲艺术进校园、进课本，让学校成为传承和传播戏曲文化的另一个重要的场景。

“时代的发展需要当代戏曲人去思考和架构，让戏曲文化不仅是文化遗产，更成为当代人一种活态的审美体验”。苗洁认为，“传统文化需要有自己的造血功能，戏曲工作者要让古老的戏曲艺术在当今社会找到自己的新场景和新的生长点”。